Презентации и мастер-классы в рамках выставки «Сады»

Дорогие друзья!

Приглашаем ВАс на презентации и мастер-классы авторов, принимающих участие в выставке «Сады».

24 июня в 16.00 встреча и мастер-класс с мастерской Люмо. Представляем современный витражный декор для дома.

24 июня в 18.00 встреча Инной Машевской. Автором ботанических панно и барельефов.

25 июня в 18 часов. Путешествие в мир искусства, красоты и чувственности! Вечер будут вести сразу две звезды: искусствовед Людмила Михайловна Попова и дизайнер Бахтиер Балтабаев.

1 июля в 18.00 встреча с дизайнером одежды и аксессуаров Ириной Томиной.

2 июля в 16.00 мастер-класс по сервировке стола с дизайнером и декоратором Натальей Тарасевич-Ледо.

С 28 мая по 15 июня 2022 года

Персональная выставка художника Дмитрия Ершова

«Все стрелы в моем сердце обломаны»

Удивительные светлые, яркие и вместе с тем простые образы, составляют неповторимый стиль художника Дмитрия Ершова. Ему — профессиональному художнику и выпускнику ВГИКа, удалось найти свой путь в простоте и лаконичности изобразительного языка и тесной связи с народным искусством, которая свойственна художникам примитивистам.

В работах Ершова грань между небом и землей, между обыденным и чудесным растворяется и возникает новое мистическое пространство полуяви-полусна,где чудесное банально,а банальность-чудесна. 

Ершову удалось совместить чистоту наивного искусства с мастерством профессионального художника.

Дмитрий Ершов — режиссер и художник-постановщик  мультипликационных фильмов, художник-иллюстратор, живописец, график, театральный художник. Член Московского Союза Художников.

Картины находятся в  частных и корпоративных собраниях  России, США, Канады, Великобритании, Мексики, Японии, Франции, Германии, в коллекции фонда Форда. 

С 2001 года является священником Русской Православной церкви Московского Патриархата. Служит в храме Святителя Николая в Толмачах (при Третьяковской галерее) и в домовом храме Архистратига Михаила при телеканале «Радость моя». 

Дорогие друзья!

с 1 февраля 2022 года посещение галереи по предварительной договоренности.

телефон: +7(916)600-56-65.

e-mail: artsazhina@yandex.ru

с 11 декабря 2021 года по 22 января 2022 года.

ЗАСТОЛЬЕ

традиционный проект галереи

В выставке принимают участие работы художников галереи.

Авторы: Данила Меньшиков; Алексей Паршков; Лилиана Спик; Владимир Рябчиков; Ольга Оснач; Александр Дедушев; Евгения Кокорева; Игорь Авраменко; Андрей Веселянский; Ульяна Веселянская; Ольга Бровкина; Ирина Горемыкина; Олег Горемыкин; Елена Фокина; Дмитрий Ершов.

Приглашаем на Новогоднюю выставку!



с 14 мая по 20 июня 2021 года.

Мир ЕДИНОГО и ВЕЧНОГО

Персональная выставка Заслуженного художника России

Алексея Паршкова

Об Алексее Паршкове можно писать бесконечно много,-он носит звание Заслуженного художника России, молодые художники Юга России воспринимают его даже не как мэтра или учителя, а как истинного творческого гуру, ему принадлежит оригинальная художественно-философская теория соотношения звука и цвета. Его работы считаются украшением отечественных и зарубежных выставок и давно уже стали предметом вожделения знатоков и ценителей живописи, они хранятся в музеях России, США и Европы, не говоря уже о десятках самых престижных частных коллекций.

Однако в Москве Алексей Паршков — гость не частый. Слишком не любит он суеты больших городов, слишком важен для него вкусный колорит и неторопливый ритм станицы Корсунская под Краснодаром, где живописец, что называется, своими руками выстроил себе уникальный дом, сам по себе ставший настоящей достопримечательностью Юга России. Там Алексею легко дышится и легко работается, — ну, а встретить его в столице — поистине редкая удача.

Эта редкая удача выпадает на долю посетителям галереи Светланы Сажиной, в которой 14 мая состоится открытие выставки работ Алексея Паршкова.

Почему же Алексей — человек абсолютно не тусовочный, ненавидящий пиар, — настолько привлекателен и для зрителей, и для профессиональных критиков, и для коллекционеров? Все очень просто: он — последний из великих фовистов, непревзойденный мастер сочетания колористических и пластических решений. Его необыкновенно декоративные, в лучшем смысле этого слова, работы носят в то же время глубокий философский смысл, они дышат жизнью — и в то же время исполнены мудрости. Глубокое понимание традиций прошлого (от примитивизма до постимпрессионизма) у Алексея сочетается с современностью технических решений, его композиции модернизируют саму идею фовизма — и в то же время достаточно академичны, чтобы быть доступными и понятными для обычного зрителя.

Живопись Алексея Паршкова — не сенсационна, не скандальна, не «модна», не «актуальна», она много выше и сильнее всех этих определений. Ей, уже признанной классикой нашего времени, предстоит стать классикой на века. Навеки.

со 2 по 22 апреля 2021 года

Проект Лизы Эшвы «Урбантело женщины. Стихии»

Я, как автор инициировала в 2019 году,  процессуальный фем-проект «Урбантело женщины», начав этап съемок со стихии Земля, далее были отсняты : Огонь, Вода, Воздух. Проект исследует скрытые процессы сознания жительницы мегаполиса, выводя их в поле дикости и раскрепощения, фиксируя и одновременно делая их частью фотографического ритуала, наделяющего новыми качествами всех участников проекта.

Используя концепцию четырех стихий ( первоэлементов — Земля, Вода, Огонь, Воздух), я на два года осознанно погрузила себя в особое состояние творческого исследования, уподобив его духовной практике. В проекте для меня важно вывести стихии, из роли изображаемого объекта в область изобразительного средства и даже соавтора, сжигая и закапывая фотографии, тем самым проявляя природу стихии, переходя от состояния концептуалиста, в роль наблюдателя мощной и, порой, неконтролируемой силы природных явлений, иронично играя с понятиями постановочной и документальной фотографии.

Намеренно сохраняя внешнюю стилистику гламурной фешн-фотографии, мне хотелось подчеркнуть яркий контраст изысканного городского конформизма и монументальность стихийной природы женщины.

Первая часть проекта «Урбантело женщины» – «Земля» была отснята, закопана, извлечена с 2019 по 2020 год, последняя часть проекта «Огонь» – отснята в 2019 и 2020 годах, сожжена в 2021 году.

Лиза Эшва

Участники проекта:

Анна Третьякова

Алёна Горбачева

Лариса Тогулева

Наталья Тимофеева

Об авторе

Родилась в 1976 году в Москве.

Окончила МГТА им. Косыгина, по специальности «художник-модельер». Окончила школу Е. Ковылиной, по специальности «художник-акционист». Фотохудожник, стилист, художник-постановщик, фотограф, преподаватель авторского курса по стайлингу интерьерной фотосъемки.

Член Творческого Союза Художников России. Актив секции АРТ-Фото и Национальной ассоциации профессионалов фотоиндустрии – НАПФ.  Постоянный участник выставок и фотопроектов с 2003.

Участие в выставках:

… 2017. «Про Нее», парная выставка Alpert Gallery; «Искусство сегодня. Автопортрет», Выставочные Залы Москвы ТСХР; «Провинциальный разговор», г. Тверь; «Моя мелодия», персональная выставка для международного фонда «Розовая Лента»; «Моя мелодия», для фонда «Здравствуй»; «Революция 100», Alpert Gallery; «Арт-Эко» ТСХР;

2018. «Моя мелодия», для фонда «Здравствуй»; ANTINOMIA, Выставочные Залы Москвы ТСХР; «Искусство сегодня. Грехи и Благодеяния», Выставочные Залы Москвы ТСХР; «Арт-проект 12», для АртМосква ЦДХ; «Ночь Музеев», Мастерская Е.Ковылиной; Arslonga, ТСХР; ANTIBIENNALE III, ЦДХ;

2019. «Мужской портрет», Фотоцентр на Гоголевском бульваре; «СНЕГ» Выставочные Залы Москвы; «В Ожидании лета…» персональная выставка живописи В. Гарбузовой, куратор; ANTIBIENNALE IV, ЦДХ, Со-куратор фото-блока, фотохудожник; «Памяти павших будьте достойны», Выставочные Залы Москвы; «ЭТО МОЙ ГОРОД», галерея «Листок»; «Форма и цвет», г. Иваново;

2020. «Объективно о Любви», Государственный Дарвиновский музей; «Москва! Какой огромный странноприимный дом!», Alpert Gallery; «Цвет, Форма и Свет», Выставочные Залы Москвы; «Актуальная Россия», Зарядье; «Фиксаж», Третьяковская галерея; «Красные ворота. Против течения», Кузнецкий мост выставочный зал; «Новая реальность. 100 лет УНОВИС», Третьяковская галерея; «Трын Трава. Русский стиль» выставочные залы РОСИЗО.

2021.

«Урбантело Женщины. Стихии» Частная галерея Сергея Ковальчука «Тенисный клуб»;  «Поволжский треугольник 2021» Йшкар-ола.